Linkin Park - ONE MORE LIGHT. Reseña

Es caca. ¿necesito decir más?

Supongo que eso pasa cuando te juntas con niñas pop, raperos de poca monta y con la gente que le hace las canciones a justin beiber.

Linkin Park - THE HUNTING PARTY. Reseña

Pues bueno, una de las bandas que a menudo pasa por el oído de este su servidor es Linkin Park, aunque no me considero un nu-metalero ni nada por el estilo (lo mío es mas el symph-metal y el gothic), de vez en cuando suelo encontrar en esta agrupación algunas melodías agradables o con cuyas temáticas me identifico.

Linkin Park es de las bandas más activas, apenas hace 2 años sacaron Living Things, luego una serie de singles y un recopilatorio, y ahora están de vuelta con The Hunting Party, material que fue presentado oficialmente el pasado 17 de junio, y esto desde luego, coincide con la salida de una nueva película de Transformers, para lo cual tienen la responsabilidad por contrato de colaborar con un track para la banda sonora, aunque parece que en esta ocasión no va a ser así (al menos no directamente).

En algunas declaraciones hechas previamente tanto por Chester Benington como por Mike Shinoda, los 2 vocalistas, se daba a entender, que a su manera de ver las cosas, el rock había ido degenerando con el tiempo, y lo que hoy llamamos rock no es digno de llamarse así, ha cedido espacio a otros géneros de moda un tanto más pasajeros. Y en cierto sentido tienen razón.

Pero no es lo único que han dicho, también bajo esa misma perspectiva, han echado un vistazo al pasado, y ven que ellos mismos se han distanciado bastante de sus orígenes, tanto que quizá estuviéramos hablando de 2 Linkin Park's distintos, y aseguran que la actual banda no refleja lo que es el rock presente o anterior. No se habían estancado en el pasado, pero tampoco había cabida para ellos en la escena musical de hoy.

Eso definitivamente es cierto, Linkin Park fue severamente criticado por su álbum A Thousand Suns de 2010, por la gran cantidad de sonidos experimentales, arriesgaron demasiado, luego con su siguiente material de estudio, Living Things, existe un poco mas del "viejo" Linkin Park, pero no deja de lado esa parte electro experimental que la banda seguía manejando.

Para The Hunting Party, Linkin Park decide volver a lo más profundo de sus raíces: sus influencias musicales, y para ello recurrieron a la asesoría y acompañamiento de varios músicos de aquellas bandas que los inspiraron en su momento, encontramos así a Page Hamilton de la banda Helmet, a Tom Morello (Race Against the Machine), Daron Malakian (System of a Down), y al rapero Rakim (considerado uno de los mejores de su género). En el estilo de este nuevo disco priman los elementos pesados, el uso de la percusión y la guitarra, y quedan reducidos los sonidos más melódicos, sintéticos y experimentales que en su momento le valieron tremendas criticas a los nu-metaleros de California.

Una vez hecho este acto protocolario a modo de prologo, entremos de lleno al material:

Portada del disco, con el artwork del mismo, se incluye un booklet con más material de este estilo

TRACKLIST:
1. Keys to the Kingdom 3:38
2. All for Nothing (feat. Page Hamilton) 3:33
3. Guilty All the Same (faet. Rakim) 5:55
4. The Summoning 1:00
5. War 2:11
6. Wastelands 3:15
7. Until It's Gone 3:53
8. Rebellion (feat. Daron Malakian) 3:44
9. Mark the Graves 5:05
10. Drawbar (feat. Tom Morello) 2:46
11. Final Masquerade 3:37
12. A Line In the Sand 6:35

Abrimos entonces con Keys to the Kingdom, que nos proporciona una apertura bastante oscura con un discurso gutural, para dar paso al buen rock con la aparicion de guitarra y batería, que nos trae a la mente a aquel viejo Linkin Park, en esta rola se alternan algunas lineas armonicas con algunos cantos violentos, muy guturales, y una ligera dosis del tradicional hip-hop "linkinparkiano". La temática, que va a ser recurrente en las canciones, es la agresividad, tanto en el sentido introspectivo y personal, como en el sentido bélico-militarista, estableciendo siempre que se pueda numerosas analogías al respecto. Fanáticos de la vieja escuela: aquí está lo que tanto querían escuchar.

Pasaremos entonces con una de las melodías que más me ha gustado, All for Nothing, que cuenta con la participacion de Page Hamilton tanto en la guitarra como en las vocales, y en esto ultimo logrando algo verdaderamente espectacular, su tono de voz va perfectamente con el sonido de Linkin Park. La temática de esta rola es un reclamo entre 2 personas, sean estas amigos, o militares de diferente rango (se establece claramente esta analogía), donde el esfuerzo de uno para con el otro ha servido para lo que la canción bien señala: para nada.

Luego viene el segundo invitado al banquete: Rakim el rapero, que se hace presente en Guilty All the Same,  esta rola fue una de las que se usaron en la promoción del álbum, ahora que se está poniendo de moda hacer "lyric videos". Dentro de lo destacable está el uso del piano con notas graves y los riffs discretamente oscuros de la guitarra. La canción igualmente aparece como un reclamo a alguien en especifico, pero es en la segunda mitad cuando el Rakim aparece y con sus rimas hace extensivo el reclamo al sistema político, a las doctrinas económicas y hasta a las compañías disqueras... qué se le va a hacer. También es una buena rola.

Entonces encontramos The Summoning, una breve melodía instrumental, caótica, con bastantes sonidos sintéticos, muy oscura, que sirve como un interludio, algo que la banda ha venido haciendo en sus mas recientes materiales, aquí para dar paso a War, una rola muy dinámica que abre con muy buenos riffs de guitarra, y los coros extremadamente agresivos, muy guturales, con un puente un tanto extraño, pero en general una rola destacada.

Wastelands es la que sigue, el ritmo que proporciona la batería me recuerda a alguna que otra rola del A Thousand Suns, sigue la estructura tipica de algunas de las canciones clásicas de Linkin Park: dosis ligera de hip-hop, estribillos vocales melódicos que llegan al punto gutural, me parece buena rola, pero uno se queda con ganas de más, no alcanza algun punto culminante, por así decirlo.

Seguimos entonces con Until It´s Gone, que también fue usada para la promoción, y de igual modo se distribuyó un lyric-video, aunque este con actuación, el inicio de la melodía es electro, recuerda un poco a aquella otra rola, Numb, y también le hallo parecido con New Divide, la letra de la misma es introspectiva, y la temática es simple: nadie sabe lo que tiene hasta que lo ve perdido. Otra buena melodía, pero siento que se pudo haber hecho un poquito más con ella.

Ahora sí recibamos uno de los mejores tracks de todo el álbum, la monumental Rebellion, donde aparece nuestro tercer invitado, Daron Malakian, la temática de esta canción en cierto modo alude a la mentalidad moderna, de las rebeliones cotidianas que sin embargo son de doble moral, comodinas y en gran medida debidas a la moda.  Es una rola muy dinámica y con unos coros bastante pegajosos. Malakian hace un gran trabajo en la guitarra.

Mark the Graves es otra melodía de dinámica cadencia, con una buena conjuncion entre guitarra y baterías, aunque me molestaron las interrupciones repentinas que sufre, creo que de igual modo se puedo haber hecho algo mejor con esta rola, tal vez agrgegar algunos sonidos sinteticos, o darle mas peso al bajo... vendrá después Drawbar, donde colabora Tom Morello, otro track meramente instrumental, ambiental, el piano ejerce como protagonista en este intermedio de unos 2 minutos de duración, aunque por ahí la batería aparece secundariamente. ¿Y que hay de Morello?, pues bueno, al parecer solo proporciona algunos sonidos discretos de guitarra, no más, creo que el guitarrista de Race Against the Machine seguramente participó más en el aspecto creativo y/o asesorando a Linkin Park, de lo contrario, el que solo haya hecho unos "punteos" de guitarra apenas perceptibles en una rolita instrumental me parece un verdadero desperdicio.

Por nuestros oídos pasa entonces The Final Masquerade, una rolita con mucho sonido armónico, Linkin Park le baja tantito a los decibeles, y nos entrega una melodía cercana a una balada, la temática aparentemente es un rompimiento, y finalizamos con A Line in the Sand, canción anormalmente larga para lo que a menudo nos tiene acostumbrados la banda, igualmente, tenemos una tematica en la que se ilustra la analogia entre una pareja reclamandose entre si y los enemigos en un campo de batalla.

La contraportada es simple, sin ilustraciones ni adornos

¿Qué se puede decir de este disco que no se haya dicho ya? Pues es bueno ver que Linkin Park retorna a sus orígenes y relega a aquella faceta experimental que en cierto sentido los desvió de su camino, asi que para todos los fanáticos "de la vieja guardia", deberán tenerlo entre sus esenciales. Fanaticos del "nuevo" Linkin Park: recibirán una cátedra.

Solamente hay un detalle que no me gusta, y es que me parece molesto el que la banda a menudo deja al final parte de los sonidos y diálogos que ocurren en el estudio de grabación, me parecen innecesarios y suelen eclipsar el final.

El álbum se comercializa en su versión básica, y en una edición que incluye un DVD del concierto que la banda dio en Monterrey.

Linkin Park - LIVING THINGS. Reseña

Con un par de años de ausencia, y tras A Thousand Suns, lo que muchos califican como el peor material de la banda, regresa uno de los máximos exponentes del nu-metal, Linkin Park, la banda californiana comandada por Mike Shinoda, Chester Bennington y compañía, presentándonos su más nuevo album de estudio: Living Things.

Luego de un disco calificado como experimental, y que fue un rotundo fracaso (ni siquiera la tercera incursión musical en la saga Transformers sirvió de revulsivo para A Thousand Suns), la banda se lanzó de nuevo a los estudios para grabar algo mas acorde con su estilo, algo con lo cual recuperar el trabajo perdido y mantener contentos a los fans.

Living Things significa la corrección del rumbo, había que enderezar el barco luego del extraño giro que había dado hace 2 años, ciertamente es un retroceso musical volver a lo mismo, pero a veces es sumamente necesario, y este material es una vuelta a lo que mejor ha caracterizado a Linkin Park: un metal ligero con buen uso de vocales, un ambiente electronico, y por supuesto, algo de rap, este es el toque distintivo de la banda, el que surgió con Hybrid Theory hace ya algunos ayeres, sin embargo, la banda no parece querer dejar de lado lo que hizo en el disco pasado.

El primer sencillo, Burn it Down, fue dado a conocer el 16 de abril de este 2012, y 2 meses después, el 16 de junio, sale a la venta el album.

TRACKLIST
1.- Lost in the Echo
2.- In My Remains
3.- Burn it Down
4.- Lies, Greed, Misery
5.- I'll Be Gone
6.- Castles of Glass
7.- Victimized
8.- Roads Untraveled
9.- Skin to Bone
10.- Until it Breaks
11.- Tinfoil
12.- Powerless

Entrando de lleno al material, abrimos con Lost In the Echo, con un aire bastante electro a lo largo de toda su extensión, cantada principlamente por Shinoda, es un tema sobre un rompimiento, cuenta con buen ritmo, y para ser el primer tema es bastante prometedor, por ahí cuenta con los tradicionales coros y gritos de Chester Bennington, pero con una cierta influencia aun del disco anterior.

Le sigue In My Remains, un tema introspectivo, un poco belicoso y con cierto aire melancólico, aumenta un poquito el metal, aunque sin alcanzar niveles epicos, tenemos entonces el sencillo Burn it Down, que tiene de nuevo una atmosfera electrónica, robótica, por así decirlo, pero las vocales son al más puro estilo linkinparkiano: con Bennington al mando, dando paso periódicamente al rap de Shinoda, con muy buenos riffs tanto del teclado como de las guitarras, es un tema que trata fundamentalmente de altibajos en las relaciones, y creo que es el mejor de todo el album, por algo lo han elegido como el primer sencillo.

Lies Greed Misery, con un sentido bastante pop, mezclado con rap, esta melodía está hecha como si se tratara de mandar a alguien (la pareja) al diablo, con todo respeto para Linkin Park, pero esta me recuerda a las tontas canciones de tipo "porristas" que últimamente estaba haciendo Avril Lavigne. A muchos les encantará esta melodía, a mi no me gustó.

Bueno, ese fue un pequeño bache, mejor vayamos con I'll Be Gone, ahora sí tenemos metal, no hace falta analizar mucho la letra, un rola sobre una despedida, así de simple y práctico es el título de la rola, bastante aceptable, un tanto breve, con un decaimiento final.

Tenemos entonces Castle of Glass, una rola introspectiva que marca un cambio repentino de estilo, se siente mucha influencia aún del disco pasado, o sea, tenemos otro pequeño descenso, pero la rola tambien es aceptable, así que mejor vámonos con Victimized,  rola bastante corta, que es un reclamo y tambien es violenta, pero caótica a la vez, pareciera ser una gran rola de nu-metal, pero casi de inmediato da paso a esos inncecesarios discursos grabados como en el disco pasado, además la rola, pese a ser breve, posee muchos cambios súbitos de ritmo, no puede uno acostumbrarse a ella.

Roads Untraveled, rola bastante lenta, con predominio vocal, unos cuantos instrumentos de percusión y el teclado haciendo las veces de piano, muy similar a una balada (he insistido cuanto me aburren estos temas), poco a poco se incorporan los riffs de las guitarras, solo para desparecer de nuevo. Skin to Bone, rola sumamente electrónica, llena de tristeza. Más o menos pasable.

A continuación Until it Breaks, inicia como una rola bastante rapera, siento una fuerte influencia de Jay-Z y sus "99 problemas", sin embargo tambien hay bastantes cambios de estilo en la rola, acabando de una manera un tanto atmosférica y suave, con unos coros bastante extraños para ser Linkin Park. Esta canción prometía mas en su inicio. Sigue Tinfoil, extraña rola experimental de 1 minuto de duración, puramente instrumental, y que siento innecesaria, no me transmite nada, una vez más, volvemos a lo mismo, A Thousand Suns.

Para cerrar está Powerless, también tirándole a la balada, es un cierre un tanto sentimental para el disco, quienes les guste esta clase de melodías y temáticas apreciarán esta canción.

No me cabe duda que este álbum recibirá críticas positivas, y serán muchas, pero pienso que la banda no ha recuperado el nivel que solía tener, si bien Linkin Park ha tratado de acercarse un poco a sus inicios, no pueden aún quitarse de encima A Thousand Suns, a menudo los propios integrantes de la banda han definido este álbum como una mezcla de dicho trabajo con el Hybrid Theory, y no podria ser mejor descrito: al Living Things lo podemos dividir claramente en 2 mitades, la primera es la del Linkin Park de antaño, el irreverente, iracundo, desenfadado, con su estilo musical tan inconfundible que tanto gusta, la segunda parte es la de ese Linkin Park experimentador y a la vez especulador, que busca nuevos ritmos, pero no parece dar con el clavo, falta un poquito para terminar de convencer.

LINKIN PARK - A THOUSAND SUNS

El pasado 14 de septiembre salió a la venta el más nuevo material de una de mis bandas predilectas. “A thousand Suns” de Linkin Park.

Este disco se destaca por alejarse un poco del estilo tradicional de la banda californiana, pues es un álbum con un estilo un tanto experimental, no tan cercano al nu-metal al que nos tienen acostumbrados.

Las 15 canciones son diferentes una de cada una, se puede definir al álbum como conceptual con diversos sonidos y un trabajo duro y pulido de la banda, aunque 6 canciones de todo el álbum son canciones cortas, las primeras, a mi parecer están “bien fumadas”, y extrañas, muy conceptuales, por fortuna, al final del disco esto se va corrigiendo y vuelven los sonidos sintéticos, el hip-hop y en general, el buen rock que caracteriza a linkin park.

TRACKLIST

1. The Requiem - 2:01
2. The Radiance - 0:57
3. Burning In The Skies - 4:13
4. Empty Spaces - 0:18
5. When They Come For Me - 4:55
6. Robot Boy - 4:29
7. Jornada Del Muerto - 1:34
8. Waiting For The End - 3:51
9. Blackout - 4:39
10. Wretches and Kings - 4:15
11. Wisdom, Justice, And Love - 1:38
12. Iridescent - 4:56
13. Fallout - 1:23
14. The Catalyst - 5:39
15. The Messenger - 3:01

MIS FAVORITAS

“The Catalist”

Definitivamente la rola suprema de este disco, es la que tiene mas energía, y la mas acorde al estilo musical de Linkin park, contiene mucho rock, mucho electrónico y un intro un tanto diabólico.

Tan buena es esta canción que es el primer sencillo

“Blackout”

Otra rola bastante buena, cuenta con sonidos electrónicos interesantes y muy buenos riffs tanto electrónicos como de guitarra.

“When they come for me”

Una cancion que cuenta a lo largo de la misma con vocalizaciones de los integrantes de la banda. La batería marca el ritmo.

En general, con este material Linkin Park nos demuestra su capacidad de buscar nuevos sonidos, la verdad no sé si valga la pena comprarlo,  porque son pocas las rolas que pueden oírse una y otra vez, además de que mi gusto es metalero, las canciones “experimentales” probablemente son para oírse una sola vez y listo.