sábado, 26 de mayo de 2018

John Powell. SOLO: A STAR WARS STORY SOUNDTRACK. Reseña

Pues ya llegó la película en solitario de Juan Cholo, siendo ésta el segundo spin-off después de la monumental Rogue One, y para ser honestos no me gustó para nada. Le reconozco a Alden Ehrenrecih su labor puesto que todo mundo temió que el papel le quedara grande, pero me convenció como un joven Han Solo. Igual reconocimiento a Donnald Glover y al buen Woody Harrelson. Jonas Suotamo excelente como Chewbacca... pero de ahí en mas la película me aburrió, es un sinfín de acción con poca alma, poco significado y personajes bastante planos, la motivación de Han es pueril, Emilia Clarke con un papel nada creíble, Paul Bettany tan inútil aquí como en Infinity War.

Odié hasta el cansancio al droide L3, que es otro vil embutido de agenda política, y peor si la actriz que presta la voz lo hace con un acento afroamericano insufrible... escenas que deberían ser legendarias, como Han conociendo a Chewbacca, hacer el Corredeor del Kessel en los 12 pársecs, conociendo a Lando o ganando el Halcón me parecieron muy simples y hasta vacías.

Un filme que muchos han clasificado como un western, pero yo no lo sentí como tal, que una película tenga duelos de pistoleros y asaltos al tren del dinero no la hace western por definición.

El fanservice fue bastante pero mucho de ello carente de propósito, reducido en gran parte a una lamentable veborrea de planetas, personajes y locaciones, que solo se mencionan por mencionarlas (blah, blah Scariff, blah, Glee Anselm, blah Mynock, blah, blah, Bossk, blah, blah, Aurra Sing....)(P.D: sobre esta última sí me quedan ganas de saber cómo es que Don Beckett la mató, y supongo será el tema del cómic que van a hacer sobre el personaje), no reconocí a Tag & Bink... acepto que me gustó la aparición de cierto villano cornudo, y me enamoré de la pelirroja que hace de Enfys Nest, quiero ver más de ella en el futuro, aunque ya es predecible que terminará en la Rebelión y seguramente la veremos en la despreciable caricaturita para niñas Forces of Destiny.
Pero bueno, luego de exteriorizar mi descontento pasemos a lo que nos ocupa en este post, que es una reseña de la banda sonora, en esta ocasion compuesta por John Powell, he de decir que jamás en mi vida oí del sujeto, pero San Google revela que ha estado al frente de bandas sonoras tan variadas como Shrek, Chicken Run, X Men 3, Bourne, Rio, entre otras, siendo su especialidad los filmes hechos por CGI.
The lost son of Sir Elton John, a.k.a. John Powell
Powell fue anunciado sin bombo ni platillo alguno, lo que sí se anunció con grandes fanfarrias es que el Maestro de Maestros, el grande John Williams, iba a crear el tema principal de Han Solo para la película, desconozco el motivo de ello, si es que Williams quería sacarse la espina de crearle un tema exclusivo al pirata más querido de la Galaxia, puesto que nunca tuvo uno (aunque existe Han Solo and The Princess del Ep. V que siempre será un pedazo de melodía), o bien es que el buen Powell ha tenido problemas creativos y no supo cómo abordar el filme, esta última me parece más plausible puesto que hubo una diferencia de 6 meses entre los anuncios de Williams y Powell, y éste usa masivamente el tema creado por el Maestro en gran parte de sus melodías, lo cual pone de manifiesto que fueron creadas a posteriori.

Pasemos al recorrido musical track por track:
Abrimos, como no podría ser de otra forma, con el tema creado por John Williams: The Adventures of Han, acierto como siempre para el Maestro, tenemos un tena dinámico, lleno de trompetas y fanafarrias, complementado con cuerdas y vientos como sólo John Williams sabe hacer, una melodía bastante pegajosa, y cuyo leitmotiv principal sin embargo me evoca por momentos más al de Poe Dameron en la nueva trilogía, ignoro si el parecido entre los temas de ambos personajes es deliberado o sólo es mi percepción. Un segundo leitmotiv aparece aquí, al que me referiré como el tema de "persecución".

Ahora entremos de lleno a las melodías marca Powell, en segundo puesto viene Meet Han, tema que sirve de apertura al filme, con unos crescendos que abren a la par de los titulos y las primeras secuencias de accion, por lo demás es claramente una calca del tema de Williams. Sigue Corellia Chase, otro tema que, como el nombre nos advierte, musicaliza una persecución y por lo tanto tendremos el comentado leitmotiv con gran dinamismo, muchas fanfarrias y mucha acción, más otra vez Powell confía demasiado en el tema creado por John Williams, de modo que se vuelve a sentir como una simple continuación de los otros dos temas previos.

Spaceport es la cuarta al bat, igualmente se la percibe como una continuación de tooodos los tracks previos, después de todo apenas estamos saliendo de la primera secuencia de accion, Powell hace por fin una pausa para entregarnos breves respiros cargados con tensión, nuestros protagonistas van a experimentar una separación que se ve enmarcada por una gran fanfarria. Sigamos con Flying with Chewie, tema dinámico brillantemente conducido por cuerdas graves y complementado con fanfarrias, el leitmotiv de Han Solo aparece por todo lo alto y por fin, despues de 41 años hay un tema para el wookiee mas querido de la saga. 

Nuestro siguiente platillo es Train Heist, como bien sabe ya todo el mundo sin que se trate de spoiler, que la película incluye una secuencia de asalto un tren, bueno, este tema empieza con un tranquilo pase, creo que es uno de los pocos momentos tranquilos del filme y sirve para la necesaria escena de base, viene entonces un tema bastante dinámico como es de esperarse para la secuencia de acción, y aquí el tío Powell tiene el acierto de traerse el viejo leitmotiv que John Williams había concebido originalmente como el tema del Imperio en A New Hope (luego olvidado cuando The Imperial March opacó todo), esa antigua melodía también fue recuperada discretamente por Giacchino en su OST para Rogue One. Sexta en el orden está Marauders Arrive, un tema caracterizado por un coro de voces agudas, predominantemente infantiles aunque algo tribal, a las que se unen las fanfarrias en tono amenazador, para señalar a uno de los antagonistas: Enfys Nest y su pandilla de merodeadores (finalmente no se usó el término de "Jinetes de las Nubes" aunque oficialmente tienen ese nombre), el porqué del uso de voces infantiles y hasta femeninas tendrá su justificación cuando sepamos quién es realmente dicho personaje. Cambios de ritmo y mucho dinamismo nos recuerdan que no hemos abandonado la secuencia del tren, punto para Powell.

Ahora pasamos a la melodía diegética que ya casi es tradición en cualquier película de Star Wars, y por diegética entiéndase la música que se oye "de verdad" en la escena, y aquí es Chicken in the Pot, una especie de jazz con estética de los años 20, interpretado por dos voces femeninas, pero que en la película la cantan una mujer y una ehmm, chingadera, con voz masculina, no entiendo el porqué del cambio, supongo que Powell y Cía nos lo explicarán más adelante, junto con el significado de la letra, puesto que claramente es alguno de los lenguajes ficticios de la saga. El noveno track es Is This Seat Taken?, un tema con algún ambiente medio tropical para una escena en un antro de mala muerte, donde vamos a encontrarnos con cierto negrito bigotón de gran sonrisa y hábil jugador del sabacc. Luego viene L3 & Millenium Falcon, por un lado dedicado a ese odioso droide al que muchos le aplauden pero yo en verdad odié por cuanto es claramente un travestismo de la agenda política, pero bueno, el tema alcanza verdaderas cotas celestiales cuando aparece por fin el Halcón Milenario, con unas vocalizaciones maravillosas enmarcando el apoteósico Main Theme y la infaltable fanfarria rebelde, que al escucha menos avezado le pueden pasar desapercibidas, un poquito del tema de Enfys Nest se agrega al final.

Un breve momento sentimental nos viene de la mano de Lando's Closet, claramente espejo visual de aquel que Han y Leia tenían a bordo del Halcón en Ep. V, si bien no hay parecido franco en el aspecto musical. Sigue Mine Mission, muestro grupo de protagonistas va a las minas de Kessel, con un estribillo bastante pegajoso y marcial, que esta vez sí, le queda bien a cualquier western. Break Out nos trae otra secuencia de acción claramente continuación del tema previo, con más reminiscencias del ya omnipresente tema de Han Solo, más el inserto de una fanfarria de tristeza por la muerte de cierto personaje odioso... y justo cuando Han al fin se sienta a los mandos del Halcón, sí, gracias Señor Powell, el Rebel Fanfare, para removerle las emociones a los nostálgicos.

Otro momento emocional viene de la mano de The Good Guy, no hay mucho que reseñar aquí salvo la inclusión del tema de Enfys Nest con mas gloria, así que pasemos a un tema cuyo título es una pedrada que John Powell nos da a los fans de la vieja escuela, y es que si bien Powell estaba confiando demasiado en el tema compuesto por John Williams, no se estaba fiando de los otros temas tradicionales de la saga, pues ahora eso cambia con Reminiscence Terapy, donde nos empuja con gran fuerza un remix que abre con el tema de la Estrella de la Muerte (OJO: No hay Estrella de la Muerte en esta película, así como tampoco hay flubber), y luego mezcla los nuevos temas de Han con reminiscencias de la tradicional Rebel Fanfare, el Main Theme, el siempre clásico TIE Fighter Attack (mejor usado por Powell aquí que en The Last Jedi, donde Williams le metió varios arreglos un tanto discordantes) y el espectacular pero olvidado Asteroid Field de Epidosio V. Sencillamente espectacular, y es que por fin tenemos una batalla en el espacio con TIEs y destructores estelares, aunque para nuestra desgracia, será breve, hay algunas notas incluso que me hacen recordar a la recién salida Battle of Crait. Una terapia de reminiscencias que mucho nos hacía falta, otro gran punto para John Powell.

Into the Maw incluye algunos sonidos caóticos y terribles para musicalizar Las Fauces, uno de los muchos elementos recanonizados con esta película. En el Universo Expandido las Fauces era un cúmulo de 10 agujeros negros cercano a Kessel, y aquí es una especie de anomalía gravitacional, que a fin de cuentas es como un hoyo negro. Powell le inserta además la fanfarria rebelde y el tema principal, este último con variantes de ritmo y una pequeña pausa. Vamos a Savareen Stand-off, otra vez viene el tema de Enfys Nest, cambiado luego a una serie de notas graves con vocalizaciones masculinas de fondo que a fans como Mike Zeroh o Apollo1138 les harán creer que Enfys Nest es en realidad Darth Plagueis. 

Nuestro viaje prosigue con Good Thing You Were Listening, que incluye fanfarrias de tristeza y momentos de tensión, tenemos después Testing Allegiance, para presenciar algunos giros finales de la trama, el tema de Han Solo se aparece brevemente en tono marcial, por momentos domina un piano, algo poco habitual en Star Wars. Finalizamos con Dice & Roll, donde se retoma el tema tropical usado con Lando, y es que presenciaremos una histórica partida de sabacc, deslucida a mi parecer, y cerramos con el tema principal de salida en toda su gloria.

Hasta aquí el trabajo de John Powell, como siempre, no nos están dando toda la música aparecida en el film, así por ejemplo, The Imperial March es escuchada in-universo en la propaganda imperial, aunque con otros arreglos (Rebels ya le había dado el mismo uso diegético), y también está la aparición de cierto villano cornudo rojo que trae consigo reminiscencias del monumental Duel of the Fates de Episodio I.

Conclusiones: Mientras que Solo: A Star Wars Story es una película de la que no esperaba nada y aún así logró decepcionarme, debo decir todo lo contrario de la música, la cual de hecho escuché antes de ver el film, John Williams compone un  excelente tema para Han Solo, mientas que Powell titubea al principio al sentir la sombra de Williams, pero al final hace sus propios y excepcionales aportes a la música galáctica, la selección de instrumentos hace que nos hagan sentir en Star Wars, y por momentos evocar ese western en el que la saga tiene sus orígenes. 
Obligado estoy a comprar el álbum tanto por ser coleccionista como por apreciar el apartado sonoro de la saga, si bien es poco probable que vuelva a ver la película hasta que salga en TV o en streaming.

jueves, 24 de mayo de 2018

Star Wars, o el Plagiarismo di Plagiarismo

Es bien sabido que la saga galáctica de Jorge Lucas tiene fuertes inspiraciones en obras de sci-fi y fantasía que le precedieron, y muchas de las cuales eran del gusto de Lucas en sus años de infancia y juventud, y ya con el Universo Expandido bien asentado, también han sido muchas las inspiraciones para los escritores, dibujantes y artistas conceptuales que han contribuido a la saga.

Pero así como hay inspiraciones, hay robos descarados, cambios de nombres y préstamos obvios de otras sagas y universos de ficción, algo que los italianos tienen a bien llamar "plagiarismo de plagiarismo", el plagio del plagio. Veamos unos cuantos:

El Pod de Actividades Extravehiculares (EVA) de la conocida obra maestra de Kubrick, 2001: A Space Odissey, es una de tantas chatarras que Watto tiene a la venta en Tatooine. 

Bender B. Rodríguez, robot doblador orgullosamente hecho en Tijuana, y protagonista de la serie Futurama, es visto en pedazos en un tiradero de chatarra en Tatooine, en el cómic Junkheap Hero, aparecido en Tales No. 6. Os reto a encontrarlo.

Steven Spielbergo incluyó a Yoda en su película E.T., y en venganza casi dos décadas despues Lucas usó a los E.T.'s en El Senado (que por aquel entonces no era Palpatine). Lo curioso de todo es que los marcianitos estos tienen planeta y especie en el Universo de Star Wars: son los asogians de Brodo Asogi.

En un lugar de Aduba-3, de cuyo nombre no quiero acordarme, no ha mucho tiempo que vivía un hidalgo de los de lanza en astillero, adarga antigua, rocín flaco y galgo corredor. Frisaba la edad de nuestro hidalgo con los cincuenta años, era de complexión recia, seco de carnes, enjuto de rostro; gran madrugador y amigo de la caza. Quieren decir que tenía el sobrenombre de Kihote o Kihotay (que en esto hay alguna diferencia en los autores que deste caso escriben), aunque por conjeturas verosímiles se deja entender que se llama Hess Corrin; pero esto importa poco a nuestro cuento; basta que en la narración dél no se salga un punto de la verdad.

Es, pues, de saber, que este sobredicho hidalgo, los ratos que estaba ocioso (que eran los más del año galáctico estándar) se daba a leer hololibros de caballerías Jedi con tanta afición y gusto, que olvidó casi de todo punto el ejercicio de la caza, y aun la administración de su hacienda; y llegó a tanto su curiosidad y desatino en esto, que vendió muchas hanegas de tierra de sembradura, para comprar hololibros de caballerías Jedi en que leer; y así llevó a su casa todos cuantos pudo haber dellos; 

En resolución, él se enfrascó tanto en su lectura, que se le pasaban las noches leyendo de claro en claro, y los días de turbio en turbio, y así, del poco dormir y del mucho leer, se le secó el cerebro, de manera que vino a perder el juicio. Llenósele la fantasía de todo aquello que leía en los libros, así de encantamientos, como de pendencias, batallas, desafíos, heridas, requiebros, amores, tormentas y disparates imposibles, y asentósele de tal modo en la imaginación que era verdad toda aquella máquina de aquellas soñadas invenciones que leía, que para él no había otra historia más cierta en la Galaxia.
En efecto, rematado ya su juicio, vino a dar en el más extraño pensamiento que jamás dio loco en Aduba-3, y fue que le pareció convenible y necesario, así para el aumento de su honra, como para el servicio de la Antigua República, hacerse Caballero Jedi, e irse por toda la Galaxia con sus armas y lightsaber a buscar las aventuras, y a ejercitarse en todo aquello que él había leído, que los caballeros Jedi se ejercitaban, deshaciendo todo género de agravio, y poniéndose en ocasiones y peligros, donde acabándolos, cobrase eterno nombre y fama.
Aunque Isaac Asimov no figura entre las influencias de Lucas al momento de crear Star Wars, muchas son las similitudes que pueden encontrarse entre ésta y la famosa Trilogía de la Fundación de Asimov, tales como el vieje hiperespacial, el planeta ecumenópolis cerca del centro de la galaxia, un Imperio Galáctico, entre otras. Y bueno, los escritores de los cómics Star Wars de Marvel llevaron las cosas al siguiente nivel en 1981, cuando literalmente copiaron Terminus, el planeta original de La Fundación. 
Tanto en Star Wars como en La Fundación Términus es un planeta olvidado a orillas de la Galaxia, paulatinamente se convierte en un centro importante de comercio a donde llegan toda clase de naves de las regiones desconocidas.

Gaspar Henaine, "Capulina", tal como se lo veía en su versión caricaturesca para Las Aventuras de Capulina, tiene un cameo en la serie Tales, No. 10, el el cómic Skreej. Sólo que aquí no se llama Capulina, sino Tamtel Skreej, un don nadie que se mete en problemas en Tatooine mientras busca su equipaje perdido.

El Jedi más cobarde y marihuano que alguna vez militó en la Orden. Sha'a Gi participó en la Batalla de Hypori, donde murió patéticamente aplastado por el poderoso General Grievous. Apareció en la serie Clone Wars de 2004, y fue una copia evidente de Shaggy de Scooby Doo.

Cuando Leia y Luke buscan un cristal Kyber (o Kaiburr) en el planeta Mimban, lo encuentran en un monumento a Pomojema, versión local del todopoderoso Sumo Sacerdote de la Ciudad hundida de R'lyeh: el Primigenio Cthulhu, grandiosa deidad de los Mitos Lovecraftianos, capaz de inducir locura y terror inimaginables a los seres desdichados del Universo.  Ph'nglui mglw'nafh Cthulhu R'lyeh wgah'nagl fhtagn!!! 

Estos son los viajes de la USS Enterprise, en misión a Coruscant.

H.G. Wells describió perfectamente a los trípodes que arrasaban la Tierra en La Guerra de los Mundos. Los Yuuzhan Vong debieron inspirarse en ellos para crear a sus Respiradores de Fuego, criaturas vivas que arrojaban destrucción a su paso.

domingo, 20 de mayo de 2018

Cumplida la "profecía" del Santos Laguna y los Avengers

Y sí, por sexta vez los BULTOS se coronan campeones del Futbol Mexicano, reconozco que este torneo prácticamente no los seguí salvo los ultimos partidos del torneo y la liguilla, así que tampoco esperaba nada del equipo, pero alguien observó que cada que Marvel estrenaba una película de Los Vengadores, el Santos laguna sale campeón, despachándose a los odiados Putigres en alguna de las instancias previas, este año no fue la excepción, y bueno, Avengers 4 sale el año que entra...

viernes, 18 de mayo de 2018

El Universo Expandido no se crea ni se destruye, sólo se transforma

Estamos a una semana del estreno en cines de Juan Cholo, una película que al menos en el papel promete mucho fanservice, y en el universo warsiano eso significa un monton de easter eggs y cameos de otros elementos de la saga, especialmente aquellos del Universo Expandido (me niego a llamarle Legends), que al integrarse a los nuevos productos, se vuelven parte del Canon Disney.

Y bueno, precisamente en relacion a ello, hoy traigo estas muchas referencias que la nueva continuidad del raton orejudo ha hecho al UE, retomando planetas, personajes, hechos y otra tanta miscelánea, y que a los fans nos encantan...

ASHLA. Todo fanático de SW sabe que "Ashla" es el nombre con el cual se identificaba al aspecto luminoso de La Fuerza, nombre tomado a su vez de la luna sagrada de Tython, planeta natal de la primigenia Orden Je'daii. Pues bueno, el nombre fue reutilizado en el Canon Disney como un falso nombre que usa Ahsokta Tano en la novela Ahsoka, durante sus años como fugitiva del Imperio, y en todo caso el nombre le viene idóneo dado que según lo visto en la trilogía Mortis, en ella reside la energía vital de La Hija, quien es la encarnación del Lado Luminoso.
También se retomó el término como la traducción de "La Fuerza" en el idioma de los lassat.

LA BATALLA DE HYPORI. Uno de los mejores momentos en la serie de TV Clone Wars, que pasaba por Cartoon Network en 2004-2005, fue la primera y apoteósica aparición del General Grievous, durante una emboscada que sufrieron las fuerzas de la República a manos de los Separatistas.
En el nuevo Canon Disney esta batalla es referenciada en el libro Catalyst, A Rogue One Story. Varios de los científicos que estaban siendo obligados a trabajar en la Estrella de la Muerte visitan el planeta poco despues de la batalla, incluso se hace la mención del estructor estelar semienterrado al estrellarse en el suelo.

LA BATALLA DE MALACHOR. Uff. Todo fan de Knights of the Old Republic recuerda Malachor, planeta de gran peso en la historia. Aquí tuvo lugar la batalla final de las Guerras Mandalorianas, donde Revan lideró a las fuerzas de la República a la victoria a un alto costo, pues activó una super arma conocida como el Generador Masivo de Sombras, que arruinó el planeta y mató a todos sus ocupantes excepto a uno que se convertiría en Darth Nihilus.
En la nueva continuidad Malachor es el escenario del final de la segunda temporada de Rebels, es un planeta igualmente arrasado por una antigua batalla entre Jedis y Mandalorianos, en él hay un templo con un enorme cristal kyber que puede ser usado como una super arma del Lado Oscuro. El grupito protagonista llega aquí junto con el ex-Darth Maul y hacen frente primero a los Inquisidores Imperiales, a los que les dan una repasada, luego Maul le pica los ojos a Kanan y huye. En último momento llega el mismísimo Darth Vader y tiene su climático duelo final con Ahsoka, donde ésta se entera de la verdadera identidad del Señor Oscuro.

CAMMIE. Cuando se estrenó Star Wars en 1977 hubo muchas escenas que no vieron la luz, y entre ellas las de los amigos de Luke en Tatooine, su grupito lo formaban Biggs Darklighter, Fixer, Tank, y la bella Cammie, quien era la única fémina además de Leia y Beru que tenía diálogos en la película. Las escenas se dieron a conocer con posterioridad y formaron parte del Universo Expandido. 
En el Canon Disney sabemos de Cammie en la novela The Last Jedi Expanded Edition, y es que el ermitaño Luke tiene un sueño donde imagina su vida si se hubiera casado con ella. A la mañana siguiente llega Rey con el lightsaber y todo se va al diablo.

PELLAEON. Uno de los elementos más queridos por los fans de entre la oficialidad imperial. Un hombre de valores e ideales que empezó su larga carrera en las Guerras Clones y luego la Guerra Civil Galáctica, fue reclutado por el mismísimo Gran Almirante Thrawn para acompañarle durante su campaña contra la Nueva República. Con el tiempo pasó él mismo a ser un Gran Almirante, y terminó como gobernador de facto del Remanente Imperial, un grupo de planetas que se mantuvieron fieles a la ideología Imperial. Fue el Gran Almirante Pellaeon quien firmó finalmente la paz con la Nueva República, antiguamente Alianza Rebelde, y de hecho mantuvo relaciones diplomáticas con dicho gobierno, ambos bandos se unieron incluso para combatir a los Yuuzhan Vong.
Para el final de la nueva serie Rebels tenemos un pequeño cameo vocal del Capitan Pellaeon en la batalla climática sobre el planeta Lothal.

EL ECLIPSE. El espectacular y gigantesco Super Destructor Estelar Clase Eclipse apareció en los cómics Dark Empire, se construyeron dos ejemplares, Eclipse I y II, que medían 17 kilómetros de longitud y estaban pintados totalmente en negro, eran las naves personales del renacido Emperador Palpatine, que sin embargo fueron destruidas en diferentes tiempos por las fuerzas de la naciente Nueva República.
Para la nueva continuidad, se sabe que el Eclipse era un Super Destructor de la Clase Executor (como el visto en Episodio V), que igualmente era la nave personal de Palpy. En la horrorosa trilogía de libros Aftermath se menciona que dicho destructor está perdido, pero al final de la saga se revela que el mismo estaba navegando en las regiones desconocidas, y sirvió como punto de encuentro para muchos oficiales leales, entre ellos Rae Sloane, quienes eventualmente dieron origen a la organización conocida como La Primera Orden.

PROYECCION DE LA FUERZA. Uno de los aspectos polémicos de The Last Jedi fue el uso de la Fuerza de maneras nunca antes vistas, y entre ellas la de Luke sacando el FUAA! y proyectándose al Universo hasta alcanzar Crait, donde le pone un baile al ahora Supremo Líder Kylo "Tetotas" Ren. El enorme esfuerzo para realizar la técnica le cuesta la vida a Luke. Pues bien, esta habilidad ya existía en el Universo Expandido, concretamente en Dark Empire, y fue precisamente Luke quien la usó, aunque dicha técnica era propia del Lado Oscuro, y no era mortal por necesidad.

LA NUBE DE GANATH. Seguimos con las referencias salidas de Dark Empire, y es que Ganath era un planeta aislado por una nebulosa tóxica, y cuya población basaba su tecnología en el vapor, Han Solo, Leia y Vima Da-Boda llegan aquí huyendo de Boba Fett, quien quiere vengarse por que lo arrojaron al sarlacc, y conocen allí al Jedi exiliado y mocho Empatojayos Brand. La nube de Ganath es mencionada brevemente por Han Solo en los nuevos cómics Star Wars, como una posible locación para la base rebelde luego de la Batalla de Yavin IV.

EL GRAN ALMIRANTE THRAWN. Despues de los villanos de las películas, Thrawn es probablemente el villano más querido por los fans. Carismático a la vez que metódico y despiadado, este enigmático alienígena estudiaba el arte y el comportamiento de sus enemigos para vencerles en batalla. El Thrawn se encontraba conquistando los límites desconocidos de la Galaxia durante los hechos de la Trilogía Original, cuando regresa encuentra que Palpus y Vader murieron y el Imperio se cae a pedazos. Motivado por ciertas amenazas del exterior de la Galaxia, el Gran Almirante Thrawn reunifica buena parte del Imperio y pone de rodillas a la Nueva República, sólo la traición de su guardaespaldas Rukh impide que Thrawn logre su cometido.
El Gran Almirante apareció en la famosa Trilogía de la Nueva República, de Timothy Zahn, y de inmediato se convirtió en uno de los favoritos de los fans.
El Canon Disney por ahora no tiene cabida para Thrawn en los hechos despues de Return of the Jedi, pero se lo anunció con bombo y platillo, como el máximo villano de la tercera y cuarta temporadas de Rebels, donde se la pasó colectando evidencia y planificando su estrategia, la cual estuvo al borde de rendir frutos. Por ahora aunque se le presume muerto, puede que no lo esté y regrese para las nuevas series que Disney está planeando realizar, y que cubrirán precisamente el periodo en el que Thrawn aparecía en el UE. También tiene una novela publicada y otra más para salir este año, donde hará equipo con Darth Vader.

CORVETAS HAMMERHEAD. Las cabezas de martillo surgieron para el videojuego Knights of the Old Republic. Fueron retomadas en la serie Rebels aunque con un diseño ligeramente diferente, y tuvieron su momento de gloria en Rogue One, como ya todos sabemos.

INTERDICTOR. Los destructores estelares de la clase Interdictor tenían enormes esferas donde se alojaban generadores de gravedad que simulaban la firma gravitacional de un planeta o una estrella, impidiendo así para la computadora de cualquier nave cercana efectuar saltos al hiperespacio.
Rebels los trajo de vuelta, pues los vemos formando parte de la Séptima Flota de la Marina Imperial, la cual comanda Thrawn.

JAXXON. El conejote verde, boquiflojo, que solo come jamón (sí, así como se lee) fue uno de los primeros personajes del Universo Expandido, puesto que apareció en los cómics que estaba sacando Marvel en 1977-78, los primeros números fueron la adaptación de la película y los siguientes ya corrieron por cuenta propia del equipo creativo de Marvel. Jaxxon se unió temporalmente a Han Solo, Chewbacca, el mismísimo Don Kihote (un loco que se creía Jedi), un puercoespín humanoide, un granjero y su droide, y una mujer en casi-lencería llamada Amaiza Foxtrain, para combatir a unos hostigadores en el planeta Aduba-3. 
Este extraño personaje representaba lo ridículo que podía llegar a ser en ocasiones en Universo Expandido, y sin embargo tiene su legión de fans, entre los cuales me cuesta reconocer que me incluyo, no es algo que me enorgullezca. Con todo la especie hipotetica de Jaxxon estuvo haciendo apariciones esporádicas en otros comics y productos de la saga, aunque el propio Jaxxon fue vetado y muchas leyendas urbanas hay sobre ello, como que a George Lucas le desagradaba y ordenó su eliminación, pero al parecer fueron los escritores de Marvel que relevaron al primer equipo los que decidieron no volver a emplear al personaje.
El mes pasado Jaxxon y Amaiza volvieron al canon, en una historieta infantil llamada The Lost Eggs of Livorno, publicada en Star Wars Adventures Annual 2018, donde lo vemos lanzando su ya icónica patada.

100 AÑOS DE OSCURIDAD. En el UE este oscuro periodo representa el segundo gran Cisma que sufrió la Orden Jedi, cuando un grupo de ellos, entre los que estaban XoXaan, Karnes Murr, Ajunta Pall y Lord Remulus Dreypa, se empezaron a inclinar por las filosofías del Lado Oscuro, en el que eventualmente cayeron. Tras 10 décadas de luchas los Jedi Oscuros fueron derrotados y exiliados a sectores desconocidos, donde encontrarían el planeta Korriban y su especie natal: los Sith, con los que se mezclarían y tomarían el nombre.
El conflicto de los 100 años de ocuridad es mencionado en los comics Star Wars y Doctor Aphra, por ahora sólo se sabe que fue el cisma primigenio que dio lugar a la Orden de los Sith muchos milenios atrás, pero nada más se nos ha dicho.

EL DIARIO DE LOS WHILLS. Todo fan sabe que durante los crípticos inicios de la historia que hoy se llama Star Wars, hubo borradores, trabajos inconclusos, bosquejos garabateados y jaladas mentales en la cabeza de Lucas, donde la historia se llamaba Journal of the Wills, y es que se supone que los hechos de la saga eran narrados por esta especie de seres monásticos, también se los tomó luego por sinónimo de La Fuerza o como entidades superiores divinas. Los Whills fueron propuestos como la especie de Yoda por dizque fans como SuperShadow (que con el advenimiento del internet movil "desapareció" misteriosamente, aunque hay quienes aseguran que su espíritu reencarnó en un clon llamado Mike Zeroh).
Para Rogue One, el concepto fue reutilizado, y los Whills son una orden que si bien la componen individuos no sensibles, sí que creen en La Fuerza, al grado de ser protectores de Templos Jedi antiguos como el de Jedha. Una historia a modo de chiste de cuarta pared aparece en Star Wars, From a Certain Point of View, donde un Whill se dispone a escribir los eventos de la Trilogía Original, con otro Whill objetando cosas como la omisión de la trilogia de Precuelas, el uso de números a partir del 4 y no del 1, o la idea de escribir sobre la festividad del Dia de la Vida en Kashyyyk.

LUMPY. Lumpawaroo, o simplemente Lumpy, es el nombre del hijo de Chewbacca en el infame Holliday Special de 1978. Aunque Lucas siempre estuvo en fase de negación, la familia de Chewbacca tuvo referencias y apariciones en otros productos de la saga.
Chuck Wendig lo trajo de regreso junto a Malla, la esposa de Chweie para su dolorosa trilogía Aftermath, aunque no se han preocupado de traer de regreso al resto de la familia. Sigo esperando a que traigan de regreso a Itchy, el padre de Chewbacca, y sus llamadas a las hotlines para ponerse horny.

LOS MASSASSI. Individuos esclavos de las castas mas bajas entre los Sith originales. El Sith derrotado Naga Sadow llevó muchos consigo cuando huía a Yavin IV tras ser vencido por los Jedi y la Antigua República. Allí los usó para construir los enormes templos en los que un milenio después el Jedi caído Exar Kun huyera también de los Jedi. Otros cuatro milenios después la Alianza Rebelde los usaría de base de operaciones, desde donde se ejecutó la famosa mision donde se destruyó la Estrella de la Muerte. Luego Luke Skywalker crearía aquí una nueva Academia Jedi, que despertó al espíritu de Exar Kun. Los templos massassi fueron destruídos por los invasores extra-galacticos Yuuzhan Vong.
En los nuevos comics Doctor Aphra, se recupera la idea de que los viejos templos fueron construidos por los Massassi, pero no se nos dice nada sobre ellos por ahora.

NAR SHADDAA. La luna de los Contrabandistas y criminales de toda calaña. Ha estado presente en numerosas novelas, articulos y cómics desde que apareciera por primera vez en Dark Empire. Ni siquiera Mos Eisley se le compara en maldad y vileza.
El nuevo Canon Disney no tardó en traer esta icónica locación de regreso, puesto que todo un arco argumental de los cómics Star Wars se desarrolla en Nar Shaddaa.

OSSUS. Otro de los planetas más significativos del Universo Expandido, la antigua Orden Je'daii surgó en Tython, luego ya como Jedi se mudó a Ossus, un planeta ampliamente explorado en la serie Tales of the Jedi, donde observamos cómo el planeta es arrasado por la onda de choque de una supernova desatada por las maquinaciones de Exar Kun, obligando a los Jedi a mudarse a Coruscant. Luego en Dark Empire Luke va a lo que queda del planeta a buscar mucho del conocimiento largamente perdido.
Por ahora al grupo de historia de Disney no le ha parecido relevante traer de regreso este planeta en plan grande, apenas si se lo menciona en algunos manuales del Episodio VII, especificamente se le cita como una posible ubicación del cacareado primer Templo Jedi que buscaba Luke, y que finalmente resultó estar en Ahch-To.

RUKH. Fiel guardaespaldas del Gran Almirante Thrawn, quien aprovechó la deuda de vida que los noghri, la especie de Rukh, contrajo con Darth Vader mediante engaños de éste. Finalmente Rukh se harta de los tratos del Thrawn y más cuando descubre la verdad del asunto con Darth Vader, y le apuñala por la espalda en una manera que el propio Thrawn llamó "artística".
Rebels lo trajo de regreso para la segunda mitad de la ultima temporada, interpretado en voz por el mismísmo Warwick Davis, Rukh le hace dificil la vida a los rebeldes hasta el final.

RUR. ¿Alan Moore trabajó en cómics de Star Wars? Pues sí, y la respuesta son un par de cómics donde se compilan historias de corte oscuro, llamados Devilworlds, en una de esas historias Luke siente un extraño llamado en la Fuerza, para encontrarse en con los restos momificados de muchos Jedi  caídos en una trampa elaborada por Rur, un chaman de una antigua orden mística, que perdió una batalla con los Jedi hacía miles de años, y el propio Rur tuvo que transferir su esencia a una computadora. Cuando Luke le informa que los Jedi llevan ya mucho tiempo extintos, Rur enloquece y se destruye.
Los cómics de la Doctora Aphra nos muestran a un Rur mucho más joven, con un pasado similar donde su orden, el Ordu Aspectu, se separó de los Jedi buscando la inmortalidad, eventualmente hubo un conflicto y Rur tuvo que transferirse a un cristal computarizado con la capacidad de controlar los droides cercanos. Aphra llega a su ciudadela y extrae el cristal de Rur con la intencion de venderlo al mejor postor.

SATE PESTAGE. Personaje central en los últimos años del Imperio Galáctico, llegó a ser el líder de facto del mismo tras la muerte de Palpy, y fue uno de los mayores antagonistas en la serie de cómics y novelas X-Wing. James Luceno lo recanonizó en sus novelas Tarkin y Catalyst, donde aparece como un miembro de la camarilla de Palpatine.

TAG & BINK. Los dos clásicos metepatas de Star Wars, quienes de hecho "estan por ahí" de fondo en la Trilogía Original y se involucran en toda clase de situaciones cómicas: fueron creados por Darth Plagueis, borraron planetas del mapa, aconsejaron a Anakin para que ligara con Padme y en recompensa Anakin no los mató durante la Orden 66, robaron la medalla que le iban a dar a Chewbacca, le disparan a C3PO en Bespin, roban el Tydirium, consiguen la información de la segunda Estrella de la Muerte gracias a Manny Both-Hanz, ayudan a Boba Fett a escapar del Sarlacc, entre otros, y hasta regresan como Fantasmas de la Fuerza... desde luego, estas historias nunca fueron canon, pero la nueva película de Han Solo ya los tiene confirmados, seguramente a modo de cameo, así que han saltado del cómic a la accion real, algo poco común en Star Wars.

TARIS. Este planeta fue creado para el videojuego Knights of the Old Republic, y tambien figura prominentemente en los cómics del mismo nombre, se trata de una ecumenópolis, o sea que al igual que Coruscant, todo el suelo firme es area urbana, aunque Taris posee un enorme oceano.
Taris reapareció en la novela Tarkin de James Luceno y ha venido apareciendo en otros libros de la saga. En Rogue One una de las senadoras miembro de la Alianza (la negrita) es de Taris.

TERRINALD SCREED. El Almirante Screed fue creado como uno de los villanos de la caricaturita Droids, es otro de los recanonizados en Tarkin por James Luceno. En las novelitas de Aftermath Chuck Wendigo lo pone como uno de los altos oficiales que aparecen en un holograma secreto junto a Palpatine y el infame (e inútil) personaje Gallius Rax.

LA RUEDA. Aparecida por primera vez en los comics clásicos de Marvel Star Wars, se trata de una estación espacial neutral donde acude gente de toda la Galaxia a comerciar y realizar negocios. La Rueda fue recanonizada en la historia de Jaxxon The Lost Eggs of Livorno, pero creo que tambien estaba apareciendo en las historias de Lego, que pues francamente, no valen la pena.

TIE DEFENDER. El espectacular caza TIE Defender apareció para los videojuegos TIE Fighter, X-Wing y Empire At War. Se trata del caza más avanzado del Imperio, con prestaciones sobresalientes que superan a cualquier otro caza de su tiempo. No obstante tales capacidades tienen su costo, y con un Imperio gastando recursos en Estrellas de la Muerte y en la lucha con la Alianza, el numero de ejmplares fabricados fue poco. Algunos de ellos terminaron en manos privadas del Consorcio Zahn. 
Dave Filoni se trajo el TIE Defender a la serie Rebels, como el proyecto estrella del Gran Almirante Thrawn, solo que Palps le está prestando más atención al proyecto de Orson Krennic: La Estrella de la Muerte.

OLD WOUNDS. Viejas Heridas era una historia que apareció en Visionaries, un compilado de historias y arte conceptual de los artistas que trabajaron en Revenge of the Sith, en esta historia Darth Maul sobrevive a sus heridas en Naboo, rastrea a Obi-Wan en Geonosis, en Polis Massa y finalmente en Tatooine, descubriendo la razón de porque el viejo Obi-Wan reside en tan desolado lugar.
Obi-Wan entonces sale a confrontarlo a fin de proteger a Luke y a los Lars. El tío Owen sin embargo tiene un desacuerdo con Kenobi, y es la razón por la cual Lars desconfía de OB-1.
Otro de los elementos que Finoli trajo a Rebels fue ese duelo, incluso el propio Obi-Wan dice: "yo enmendaré esta vieja herida" en clara alusion al cómic.

MENCION ESPECIAL. En un caso único en la saga, existe un elemento que pasó del nuevo cánon al Universo Expandido, y es el quillion lightsaber, el sable de luz con guardas como el que usa Kylo "Tetotas" Ren. Para cuando The Force Awakens salió, aún se estaban lanzando expansiones para el videojuego The Old Republic, entre ellas Knights of the Eternal Empire, y a la Jedi Dazh Ranos, de especie Chiss, se le agregaron sendos sables con guardas similares al que usa el villano más feo de la saga.

domingo, 13 de mayo de 2018

Imágenes antiguas de la Comarca Lagunera. PARTE 49

Una más de compilados de imágenes alusivas al pasado lagunero. Plagiadas vil y cobardemente de sitios como Torreon y la Laguna: Gloria y EsplendorLeyendas LagunaLerdo la Ciudad JardinYo Soy de Gomez PalacioFotografía Antigua y de Antigüedades de ParrasAmigos de Mapimí, DurangoVerdesiertoMi San Pedro Coahuila y Recuerdos del Tlahualilo, entre otros. Vayamos:

La primera del día es esta toma de un autobús de Tlahualilo a Gómez Palacio, ignoro la fecha de la toma, aunque está datada aproximadamente entre los 50's y 60's.

Año de 1961, vemos aquí a un clásico autobús Torreon-Gómez Lerdo, actualmente son 2 las empresas que prestan el servicio, los denominados "rojos" y "Verdes", los cuales cubren diversas rutas en las 3 ciudades. No dudo que este autobús en particular hubiera prestado servicio hasta bien entrados los 90's.

Y bueno, si hay algo que desde tiempos inmemoriales acompaña al transporte público lagunero, es la temeridad de los conductores, como este de 1945, falto de educación vial, que se impactó contra el tranvía en lo que hoy es el sitio cerca del desnivel 11-40.

Aunque bueno, el tranvía no se queda atrás, aquí uno que se estampó contra uno de los postes del cableado eléctrico el 28 de diciembre de 1933.

Dejemos de lado los transportes locales para ver cómo lucía a principios de siglo la ciudad de Torreón, cuando su estremo poniente era dominado por dos líneas ferreas: a la izquierda el Ferrocarril Central de México a Ciudad Juárez. A la derecha el Ferrocarril Internacional, de Piedras Negras a Durango.

Durante algunos años el aeropuerto de Torreón fue sede de una de las más grandes aerolíneas del país: LAMSA, Lineas Aéreas Mexicanas, S.A.,  era en Torreón donde se encontraba el hangar de mantenimiento de las aeronaves. Aquí un DC-3, conocido en la empresa como "Mainliner".

Edificio del Banco de México en Torreón, en 1947. Situado en la esquina de calles Cepeda y Morelos, frente a la Plaza de Armas. La edificación persiste hasta nuestros días.

Ciudad Lerdo, el año es 1940, y desde esta perspectiva sobre la actual calle Sarabia observamos el kiosko del Parque Victoria.

Siguiendo nuestro camino en la misma direccion de la imagen pasada, nos topamos con el ya tradicional puesto de nieves Chepo, esta imagen data de 1927, y desde hace ya mucho tiempo que ricos y pobres por igual se detienen a saborear una nieve del local. Hasta el difunto Juanga vino a echarse una nievecita.

Desfile en Torreón, 1924. Carro alegórico de la Jabonera La Unión.

1968. Club de Futbol Laguna, a.k.a. "la Ola Verde", campeones de la Segunda División en la temporada 67-68, lo que les valdría el ascenso al máximo circuito. Aquí los vemos en Toluca.

Aspecto que a principios de siglo tenía la casa del arquitecto alemán Federico Wulff, en Torreón, conocida hasta nuestros días como "Casa del Cerro".

La misma edificación, por ahí de los 70's. 

En esta magnífica postal vemos el crucero de la Calzada Colón y la calle Abasolo, en Torroen. Desconozco la fecha de la imagen, podemos distinguir ahí una de las más bellas edificaciones que hubo en la Laguna: la Casa Morisca, o "La Alhambra", desaparecida hace ya un buen tiempo para dar paso a un edificio comercial.

Lerdo, desconozco el año, vemos aquí la construcción de la fachada de la Iglesia de Guadalupe, o "Iglesia del Cerrito" por encontrarse coronando una pequeña loma en lo que hoy es la Colonia San Isidro.

Dos espectaculares imágenes de 1946, creo, que nos muestran la construcción del vaso de la Presa Lázaro Cárdenas, en las cercanías del poblado conocido como El Palmito, ocupando parte de los municpios de Indé y Santa María del Oro, Durango. Se trata de una de las presas más grandes del país, y que permitió la domesticación de las aguas del Río Nazas, lo cual supuso un enorme beneficio para la siembra en La Laguna.

Revolución Mexicana. Año de 1912, Pancho Villa y sus tropas llegan a Mapimí procedentes de Parral, Chihuahua, probablemente en abril. Luego se lo verá en la famosa foto al pie del carro VIP del ferrocarril Mapimí-Bermejillo.  

Hablando de Villa y ferrocarriles, presuntamente esta foto se tomó en Torreón, lo cual nos permitiría situarla en 1913 o 1914. Don Pancho se toma un vasito de leche.

Más hechos de pistolas y de sangre, aunque por fortuna éstos no son reales. Parras de la Fuente, creo que 1968. Se filma la película western The Wild Bunch, llamada en México "La Pandilla Salvaje", protagonizan Bill Holden, Robert Ryan, Ernest Borgnine, entre otros, también hubo elenco mexicano, comandado por Emilio "El Indio" Fernández, Elsa Cárdenas, Aurora Clavel, Jaime Russek y Alfonso Arau. La película se filmó también en la estación de La Goma, en el municipio duranguense de Lerdo.
Robert Ryan no era un desconocido en tierras laguneras: en 1967 había estado filmando Hour of the Gun (La Ley de Tombstone) en los alrededores de Villa Juárez y la desaparecida locación de Torrecillas, hoy un sitio de sotoleras.

Ruinas de la antigua hacienda de Santa Rosa de Lima, el primer asentamiento del actual municipio de Gómez Palacio, y que hoy es parte de los terrenos del Club Campestre local.

Palacio Federal en Torreón,  ignoro la fecha de la foto.

Edificio sede de la Unión Ganadera Local, situado sobre el boulevard Miguel Alemán, en Gómez Palacio. Antaño todo el sitio estaba ocupado por bellos jardines, prados y pequeños lagos artificiales, no obstante, la totalidad del lote fue vendido y convertido en una de esas tiendotas naranjas, aunque el edificio de la Unión Ganadera sobrevive hasta nuestros días.

Año de 1928. Iglesia de Villa Juárez, en Lerdo.

Una miradilla a los viñedos de la Vinícola El Vergel, en 1946. Situada al norte de Gómez Palacio, junto al ejido del mismo nombre, la empresa produjo vinos de calidad y renombre internacional, sin embargo la sobreexplotacion del suelo y las sequías obligaron a cerrar la compañía. Hoy en día es un parque industrial y parte de los terrenos sirvieron para la construcción de la Universidad Politécnica de Gómez Palacio.

MAS IMAGENES:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49